живопись

Как барокко может быть безобразным? Мы помним прекрасную музыку Вивальди и Баха. Разве она безобразна? А дворцы Растрелли? Какое же в них можно найти безобразие? А скульптуры Бернини? А картины Караваджо, величайшего итальянского художника эпохи барокко? Картины Рубенса, которые считаются одними из самых дорогих в истории живописи? Разве они безобразны? Так было не всегда.

Это подробное руководство описывает, как точно нарисовать человеческое тело в различных статичных и динамичных положениях. Скетчбук художественных секретов, в котором пошагово раскрываются техники изображения фигуры.

Кому-то может показаться, что это книжка для детей. Однако это не совсем так. Эта книжка для взрослеющих и уже повзрослевших детей и иногда впадающих в детство взрослых. Включайте всю вашу фантазию на полную катушку – и скучать вам не придется! И не забудьте – самое безумное решение может оказаться на поверку самым остроумным! Так чего же вы ждете? Переворачивайте скорее страницу!

История живописи – это могучая река времени, состоящая из имен, стилей и направлений, которая берет свое начало в глубокой древности, в те времена, когда люди создавали свои первые картины на стенах пещер. Эта река только с одним берегом, другой – теряется в бесконечности. В серии представлены мини-альбомы по искусству с большим количеством красочных иллюстраций.

Читателям предлагается ознакомиться с серией прекрасно иллюстрированных энциклопедий по различным направлениям (искусство, живопись, мифология, астрономия, животный и растительный мир). Каждое издание содержит более трех сотен великолепных цветных рисунков.

В этой книге подробно освещен жизненный и творческий путь великого русского художника, мыслителя, общественного деятеля Н.К. Рериха. Особое внимание уделено самым таинственным страницам его биографии, связанным с сотрудничеством Рериха с Учителями гималайского Белого Братства и с той духовной миссией, которая была вверена ими художнику.

В издании представлены произведения изобразительного искусства с XIII по XX век, от реформатора живописи Джотто ди Бондоне, открывшего период европейского Возрождения, до сюрреалиста Сальвадора Дали. Обзорные статьи и краткие пояснения к картинам дают полное представление о разных этапах развития живописи, многообразии жанров и творчестве художников, чьи произведения составили гордость и славу мировой культуры.

Набор для тех, кому нравится заниматься вышивкой: цветные карточки с различными схематическими орнаментами. В данной подборке узоров вы найдёте простые орнаменты, цветочные орнаменты, паттерны, бабочки, цветы и листья, мелкие детали, животные, бордюры и рамки, Новый год. Узоры могут быть использованы не только для вышивки крестиком, но и в вязании. Схемы цветные, номера ниток не указываются, т.к. цветовую гамму можно подобрать на свой вкус.

В книге известной современной художницы Джульетты Аристид подробно описаны процесс работы над рисунком и все необходимые материалы и инструменты для его начала. Проанализировав общие составляющие всех гениальных рисунков, автор делится формулой успеха и рассказывает о методах и техниках, ведущих к мастерству. В конце каждой главы есть практический урок, который поможет закрепить полученные знания.

Импрессионизм - это искусство, стремящееся передать именно впечатление от какого-то пейзажа, бытовой сценки, лица, какого-то фрагмента реальной действительности, как она есть. Отвергая рутину академического и салонного искусства, импрессионисты провозгласили своим художественным кредо непосредственное, непредвзятое отношение к восприятию жизни. Они стремились запечатлеть легко ускользающие первые впечатления окружающей действительности, передать ее живой пульс и капризную изменчивость.

30 открыток-антистресс для раскрашивания - это замечательный способ поздравить ваших близких, а также обрести гармонию, превращая узоры и линии в яркий рисунок. Особый способ скрепления страниц позволяет легко отделить каждую открытку. На обороте вы найдете место для поздравления и адреса.

Пятнадцатый век — время расцвета древнерусского искусства. Ведущим центром в эту эпоху была Москва, с которой связано творчество великих художников столетия Андрея Рублева и Дионисия. В данной книге прослеживаются сложнейшие процессы в искусстве послерублевского времени, систематизируются и анализируются памятники живописи и миниатюры от середины XV до рубежа XV и XVI вв., в которых намечаются качественно новые черты.

Научиться рисовать может абсолютно каждый человек. Это не сложнее, чем говорить, читать или ходить. Самое главное – быть упорным в достижении своей цели, внимательным и неустанно проводить работу над ошибками. Помните, ваши ошибки – не что иное, как путь к совершенству.

Италия – родина искусств, переоценить ее вклад в историю мировой культуры невозможно. Именно в стране прославленных мастеров – Леонардо да Винчи, Боттичелли, Микеланджело, Липпи, Рафаэля – сформировались основные принципы и традиции архитектуры, скульптуры, живописи, которые постепенно распространились по всему миру. Этот мини-альбом поближе познакомит вас с путями развития, самыми значимыми периодами и шедеврами итальянского искусства.

Наш привычный мир порой не оставляет нам времени побыть наедине с собой, мы куда-то бежим, торопимся, суетимся, нервничаем, переживаем. Но стоп! На секунду остановитесь, возьмите в руки эту книгу. И вы увидите другой мир – волшебный и неспешный, умиротворяющий и в то же время будоражащий воображение!

В этой книге - самая большая коллекция новейших дизайнов для вышивки крестиком от мировой звезды Марии Диас! Удивительные бордюры и окантовки, призванные превратить любую вышивку в законченное произведение искусства, а также придать индивидуальность любому предмету современного гардероба. Ведь вышивка ручной работы на одежде - на пике моды! Каждый, кто хоть немного умеет держать в руках иголку, справится с любым из этих дизайнов благодаря четким и внятным цветным схемам и проработанной палитре цветов мулине. Будьте в авангарде мировой вышивки!

Учебное пособие предназначено для иконописцев и реставраторов. В нем последовательно рассматриваются все особенности изображения фигуры и лика на иконе. Иконописный рисунок – это самостоятельный графический язык, разработанный Православной Церковью на протяжении многих столетий для изображения Господа Иисуса Христа, ангелов и святых, а также сюжетов Евангельской и Библейской истории.

Эта великолепная техника вышивания имеет множество названий: «флорентийская», «венгерская» и даже «пламенная». Последнее она получила благодаря самому известному классическому узору, имитирующему пляшущие языки огня. Барджелло с первого взгляда можно отличить от любой другой техники – ее отличительными особенностями являются одинаковый размер стежков в одном ряду и градиент, создающийся перетеканием оттенков ниток из одного в другой.

Новая книга А.В. Степанова - это первая в отечественном искусствознании монографическая работа, охватывающая искусство всех главных национальных художественных школ Западной Европы XV-XVI столетий.

Мы привыкли воспринимать знаменитых художников через небольшие пояснения к их картинам и краткие биографические сведения. Это делает их образы почти бесплотными. Словно ничего, кроме творчества, в их жизни не было, и словно их живопись сразу стала священной классикой. Но художники были полнокровными людьми. Их творчество порой вызывало недоумение, а поступки – осуждение. На самом деле, огромное количество знаменитых живописцев обладали, как минимум, сложным характером или вступали в неодобренные обществом связи. А истории написания тех или иных шедевров иногда шокируют. Что же делать – богатая фантазия гениев с одной стороны двигает прогресс, а с другой – толкает своих обладателей на совершенно сумасбродные поступки.