картины

Дерево - это изумительный материал. Наши предки с давних времен использовали его для изготовления различных предметов. Причем нередко украшали и декорировали деревянные изделия с помощью различных способов, в том числе и выжигания. Благодаря этой книге, вы узнаете о выжигании по дереву, уясните, как и где оно применяется. Вы ознакомитесь с основными приемами выжигания и научитесь сами украшать различные предметы, используя этот вид декоративно-прикладного искусства. Вы найдете много примеров выжигания сюжетов картин и орнаментов не только на специально подготовленной основе, но и на предметах мебели, интерьера, деревянной посуде, причем с детальным описанием этапов работы и с рисунками готовых изделий.

В учебном пособии рассмотрены наиболее важные теоретические вопросы, связанные с применением различных живописных материалов, их реакцией в красочных слоях, даны сведения об изготовлении, свойствах и особенностях этих материалов. Приводятся практические советы по созданию живописных работ, использованию художественных материалов, инструментов и оборудования для рисунка и живописи.

Рисование – увлекательное хобби, веселое времяпрепровождение, раскрытие творческого потенциала. Рисуйте вместе с нами фрукты и овощи, растения, насекомых, зверей и людей. С помощью этой книги вы сможете почувствовать себя художником и порадовать друзей и близких красивыми рисунками.

Рекомендуется всем, кто испытывает трудности в определении оттенков цветов и не знает, какие карандаши взять, чтобы получить тот или иной цвет. Цвет для художника является одной из важнейших характеристик при рисовании картин. От того, как подобраны цветовые оттенки, зависит общее впечатление от картины и ее успешность перед зрителями. Одни картины могут нести в себе грусть, уныние, другие радость, покой и умиротворение в зависимости от того, какие цвета в картине использовал художник.

Книга посвящена крупнейшему североитальянскому художнику раннего кватроченто Антонио Пизанелло, чье творчество не только неизменно привлекает к себе внимание исследователей на протяжении вот уже почти ста лет, но по-прежнему скрывает в себе ряд неразгаданных тайн. Драматическая судьба художественного наследия Пизанелло, неоднозначность оценки его места в итальянском искусстве раннего Возрождения, многогранность и глубокое своеобразие его дарования - это лишь немногие из рассматриваемых в книге аспектов, составляющие сложность "проблемы Пизанелло". Подробно анализируя творчество мастера - живописца, рисовальщика, медальера,- автор воссоздает облик интереснейшего художника 15 века и вместе с тем раскрывает своеобразный путь становления Возрождения в Северной Италии.
Книга хорошо иллюстрирована.

В каждом альбоме представлено 100 ключевых произведений великих художников, навсегда вошедших в историю искусства как бессмертные шедевры. Подарочные издания раскроют историю создания знаменитых полотен, вплетенную в творческую биографию художников.

Леонардо да Винчи – ярчайший представитель эпохи Ренессанса, образец "универсального человека", его творчество стало вершиной высокого возрождения. Художник, изобретатель, архитектор, инженер, экспериментатор и человек-загадка, Леонардо оставил своим потомкам 120 записных книжек, многие до сих пор не расшифрованы. Его произведения стали каноном, "золотым сечением" всей западноевропейской живописи. Его картины тоже до сих пор хранят тайны. Загадка улыбки Моны Лизы, чудом восстановленная "Тайная вечеря", а сколько еще произведений не найдено, и пока они остаются лишь историей! Леонардо открыл новые приемы живописи (техника "сфумато"), его картины стали символом высочайшего мастерства живописца и графика.

Альбом посвящён жизни и творчеству народного художника России (1938-2003), автора знаменитой диорамы "Огненная дуга" в городе Белгород, картин "Российскому флоту быть!", "На Казань 1552 г.", "Болдинская осень" и др.

Книга поможет освоить вышивку цветов и плодов атласной гладью. В первом разделе книги изложены теоретические знания по основам цветоведения, по правильному построению рисунка, даны рекомендации по подбору ниток и тканей, подробно описана техника выполнения атласной глади.

Каталог выставки болгарской монументальной живописи, икон и прикладного искусства IX-XIX веков, прошедшей в Историческом музее в Москве в 2003 году. В экспозиции были представлены лучшие образцы византийского и поствизантийского искусства из крупнейших музеев Софии, Варны и Исторического музея в Москве.

Жизнь замечательного русского художника первой половины XIX века К.П. Брюллова была безраздельно отдана искусству. «Когда я не сочиняю и не рисую, я не живу»,— говорил он о себе. Знаменитой картиной «Последний день Помпеи» он изменил укоренившиеся представления о задачах исторической живописи, в числе первых нарушил привычные каноны классицистического искусства. Своей портретной живописью он прокладывал пути реализма. Книга рассказывает о творчестве мастера, о его жизни, богатой событиями и встречами — дружба связывала художника с Пушкиным и Глинкой, Гоголем и Кукольником. Второе издание книги дополнено новым материалом.

В книге собраны воспоминания основателя Киевской рисовальной школы о заграничных путешествиях (посетил Германию, Италию, Францию. Польшу), связи с петербургской АИ, Украиной, Россией, в частности долголетние дружеские связи с И. Репиным и зарубежными художниками, о системе воспитания в Киевской рисовальной школе, ее истории и деятельности.

Учебное пособие раскрывает своеобразие культуры России и национального художественного сознания на протяжении столетий. Книга выстроена в исторической последовательности - от Древней Руси до России XVIII века. Постижение глубины духовного смысла произведений русского искусства требует от читателя работы ума и сердца. Каждая глава книги снабжена хрестоматией, вопросами и заданиями, которые предполагают самостоятельную творческую работу. Книга поможет в изучении мировой художественной культуры, литературы, истории и других гуманитарных дисциплин и курсов.

Creating painterly images step by step

Книга посвящена описанию возможностей Painter 12 - мощного программного продукта для цифровой живописи от Corel. Программа позволяет имитировать традиционные средства живописи - масло, акварель, карандаши, мелки. И новичок, и опытный профессионал найдут в ней много интересных советов, с помощью которых они смогут преобразовывать свои фотографии в произведения живописи.

Сиена — это город, сохранивший средневековый облик, но сверх и более того, это город искусства. Невозможно отделаться от сильного и глубокого впечатления, которое производят волшебная Пьяцца дель Кампо и фантастический Кафедральный собор, монументальные памятники города. А залы музеев: проходя по ним, повсюду обнаруживаешь ошеломительную красоту и великолепие бесценных художественных шедевров, как будто бы во времена Николы и Джованни Пизано, Дуччо Буонинсенья и Симоне Мартини, Донателло и Гиберти происходило соревнование идей, как будто эти великие мастера хотели оставить на века блестящее доказательство своего бессмертного искусства.

Учимся рисовать сложные композиции. Все картины, представленные в этой книге, вы легко и быстро нарисуете с помощью подробных схем, которые нужно просто перенести на бумагу. Начинайте работать сразу же, рисунок карандашом не нужен. Пошаговые объяснения, которым очень легко следовать. Красочные иллюстрации. Шесть подробных схем. Рисуйте, учитесь и получайте удовольствие от своей работы.

Выпускник Кливлендского художественного института предлагает широкому кругу начинающих художников-графиков свои щедро иллюстрированные ответы на вопросы, которые кажутся ему наиболее существенными в искусстве зарисовки с натуры ландшафтов, людей и животных.

В этой книге вы найдете описания множества техник и приемов, которые позволят вам расшить розами-паутинками салфетку, украсить изумительными узорами сумочку для драгоценностей, подушки и скатерти, покрывала и шкатулки, вышить лентами картины...

Эта книга адресована не только продвинутым художникам, но и начинающим. Данное подробное пособие также будет интересно всем, кто интересуется законами зрительного восприятия. Это настоящий настольный справочник для всех любителей рисования!

Фильм рассказывает о покушении на картину Рембрандта "Даная" в Эрмитаже и об истории ее восстановления. 15 июня 1985 года в 10 часов утра Эрмитаж открыл двери для посетителей, начался обычный день. Никому в это летнее утро в Ленинграде не было дела до человека, который ехал на Дворцовую площадь. В зале голландской живописи было много посетителей, все как обычно, пока не раздался резкий женский крик. Шок, общее оцепенение, и лишь один человек продолжал методично выливать какую-то жидкость на роскошное тело рембрандтовской Данаи...