картины 
Книги-альбомы из серии "Шедевры мировой живописи" - ваша личная картинная галерея! Совершенство образов и стройность линий, экспрессия характеров и эмоциональность сюжетов, обилие красок и необычные контрасты. Теперь в любое удобное для вас время вы сможете насладиться отличными репродукциями величайших произведений искусства. Рафаэль, Босх, Веласкес, Муха, Ренуар...
Эрмитаж в Санкт-Петербурге - один из крупнейших в мире художественных и культурно-исторических музеев. Возник в 1764 как частное собрание Екатерины II, открыт для публики в 1852. За все время в нем собрана величайшая коллекция картин, насчитывающая около трёх миллионов произведений искусства и памятников мировой культуры.
Rapid Resizer - это приложение, которое поможет Вам в проектировании витражей. Вы можете заполнить части Вашей схемы картинками из стекла, а также заливкой цвета и распечатать ее в любом размере. Схемы, превышающие размеры страницы, автоматически делятся на несколько страниц. Rapid Resizer включает в себя разнообразные варианты стекла, большей частью предоставленные Spectrum Glass Company.
Государственная Третьяковская галерея – крупнейший, всемирно известный музей русского дореволюционного и многонационального советского искусства. Находящиеся здесь обширные коллекции живописи, графики, скульптуры отличаются исключительно высоким художественным уровнем и насчитывают в общей сложности более пятидесяти семи тысяч произведений. В экспозиции галереи разносторонне и полно освещены все основные этапы развития отечественного искусства от XI века до наших дней. Третьяковской галерее принадлежит выдающаяся роль в истории национального самосознания. Гордость столицы нашей Родины - Москвы, она пользуется поистине всенародной популярностью и любовью, широчайшей известностью далеко за рубежами Советского Союза.
Василий Васильевич Верещагин. Родился 14 октября, 1842 - погиб 31 марта, 1904
Верещагин - художник легендарной судьбы и славы. Для современников - и на родине, и в Европе - он не только выдающийся живописец, но и отчаянный революционер, порывающий с общепринятым в жизни и творчестве, выдающийся талант и выдающаяся натура - быть может, как натура он даже значительнее, грандиознее, чем как талант.
Коллажи в технике "терра" сейчас в особой моде, потому что являются стильным украшением интерьера. Картины и фотографии как способ украсить жилище теряют популярность, они перестают удивлять, у зрителя утрачивается чувство новизны, и он начинает думать, что подобное уже видел много раз...
Особое место в технике "терра" отводится природным материалам — сухим растениям, плодам, гравию, гальке, ракушкам, перьям, коре, корням, песку, мху.
"Настоящий художник должен сделать как можно больше, и сотворив свое лучшее произведение, не останавливаться и греться всю оставшуюся жизнь в лучах славы, а продолжать дальше творческие поиски, вдруг они приведут к более высоким вершинам. То есть, работать дальше и делать даже просто хорошие работы, возможно, кому-то они нужны и будут дарить радость..."
"А вообще мои работы мне как дети... мои творения... всех люблю!!!"
Как следует из названия, альбом посвящен соотечественнику художника - "вечному любовнику и сердцееду" Джованни Джакомо Казанове. Эта серия рисунков со сценами из жизни Казановы была выпущена крошечным тиражом специально для коллекционеров. В альбоме всего 14 изображений, но каждое из них отличает очень качественная прорисовка, что делает их похожими на настоящие картины.
Несмотря на небольшой объем, этот альбом Мило Манары является совершенно цельным и законченным произведением, которое никак не могло быть короче или длиннее. Дело в том, что на этот раз итальянский художник решил проиллюстрировать один из самых известных в истории человечества текстов, о котором слышали почти все, но точно воспроизвести могут немногие, а именно… Десять Заповедей.
В результате наложения рисунков Манары на канонический текст получилась очень забавная сатира на современное общество. Даже как-то жаль, что заповедей слишком мало…
Историю европейской живописи можно изучать по ее шедеврам – произведениям, которые вошли в золотой фонд мировой культуры и на протяжении веков оказывали огромное воздействие на зрителей, критиков и других художников. Расшифровать сюжет картины, разглядеть любопытные детали, узнать больше об ее истории и судьбе ее автора поможет «История живописи в шедеврах», проект, созданный сотрудниками факультета истории искусства РГГУ.
